‘Language is a virus’, de Eduard Arbós

La exposición ‘Language is a virus’, de Eduard Arbós se podrá visitar del 11 de octubre al 26 de enero de 2025 en Centro de Arte Contemporáneo de Burgos (CAB).

Horarios y precios de visita

La exposición estará abierta al público hasta el 26 de enero de 2025. Horarios de visita:

Martes a viernes: de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00
Sábados: de 11:00 a 14:30 y de 17:00 a 20:00
Domingos y festivos: de 11:00 a 14:30
Lunes y fiestas locales cerrado.

Visitas guiadas

Además, se ofrecerán visitas guiadas de las propuestas expositivas del CAB

Sábados: a la 13:00 y 18:30
Domingos y festivos: a la 13:00

Entrada libre hasta completar aforo.

Sobre ‘Language is a virus’

Planteado como la continuación de A shot in the eye, la propuesta precedente que giraba en torna a la imagen y su construcción, ‘Language is a virus‘ es un proyecto centrado en los usos del lenguaje que, relacionando texto e imagen, se interroga sobre los códigos, mecanismos y límites que el propio lenguaje establece.

El proyecto de Eduard Arbós (Barcelona, 1959) para el CAB parte de tres acontecimientos históricos donde el lenguaje es puesto en jaque. En 1916 se funda en Zúrich el Cabaret Voltaire, un pequeño teatro donde una serie de artistas dinamitan el lenguaje convencional mediante la liberación de pulsiones del inconsciente. En 1961, el escritor de la generación beat William Burroughs inicia la publicación de la trilogía La máquina blanda (1961), El ticket que explotó (1962) y Expreso Nova (1964), donde declarara que “el lenguaje es un virus” e intentara combatirlo desde dentro mediante el carácter experimental de la escritura. Y en 1952 John Cage estrena 4’ 33’’, una obra musical donde, aparentemente, la música brilla por su ausencia y propone escuchar el ruido del mundo, el sonido de la propia vida.

La propuesta emplea recursos gráficos que sugieren voces, palabras y sonidos cuya fragmentación borra toda posibilidad de lectura. O, por el contrario, se muestran explicitas, como un grito, como un exhorto antes que como una locución. Arbós recurre a la figuración, al retrato y a la imagen publicitaria de personajes y acontecimientos vinculados al devenir histórico de los usos no normativos del lenguaje.

El artista realizará además un ejercicio performático in situ, que desembocará en una obra escultórica surgida de la acción ejecutada en sala. A su vez, el proceso de desmembrado de los signos reconocibles dará lugar a un relieve en su reverso, como una especie de respuesta volumétrica al vacío creado en la pared frontal.

La exposición de Arbós en el CAB comporta una sorpresa final: una película creada y estrenada para este proyecto. Titulada del mismo modo que la exposición, el film se divide en tres partes que se corresponden, al igual que el resto de la propuesta, con tres acontecimientos históricos donde el lenguaje se ha llevado al límite.

Reconocido ampliamente como uno de los artistas esenciales de la abstracción geométrica en España, un acontecimiento de gran trascendencia personal motivó un viraje casi radical en su trabajo artístico. La forma, el dibujo preciso, la narración y la descripción ocupan desde entonces su lugar en una formalización plástica que se apoya, más que nunca, en una profunda elaboración conceptual y en un sólido discurso teórico.